Taller de Escenografía
Clase magistral de pintura por Matt Parkes
Como ganador de varios premios Golden Demon, Matt Parkes es un maestro del arte del pintado. En este artículo nos muestra algunas de las técnicas que utiliza para pintar una de las zonas más complicadas de la miniatura: la cara.
Cuando se quiere pintar una miniatura con el máximo nivel de realismo posible, el rostro humano es uno de los puntos que plantea más dificultades. Ello se debe en parte a su gran familiaridad, ya que todos los errores se ven mucho más, y en parte a que la cara suele ser la parte central de la miniatura. En esta clase magistral, Matt Parkes nos explica la gran cantidad de realismo que consigue aplicarle a las caras humanas (¡10 pasos!) y nos ofrece consejos y sugerencias sobre distintos aspectos de este campo, desde la piel y los ojos hasta las cicatrices y tatuajes.
Matt: Siempre que pinto miniaturas para ponerlas en estanterías o para participar en concursos, les dedico más tiempo y más pasos que a las miniaturas normales de mi ejército. Básicamente, lo que hago es aplicar pasos intermedios entre capa y capa y voy mezclando poco a poco más cantidad del color más claro para crear un difuminado en el que no se distinga el cambio de un color a otro. La consistencia de la pintura me ayuda a lograr este efecto. Si la diluyo hasta darle una consistencia parecida a la de la leche, puedo controlar mejor la acumulación de los colores y usar varias aplicaciones para cada capa.
La piel
Capa base. Empiezo aplicándole a toda la cara una mezcla de 66% de Marrón Quemado y 33% de Carne Oscura. Como en la próxima fase voy a usar la misma mezcla, mezclo el doble de la cantidad de pintura necesaria.
Sombras. El siguiente paso es aplicarle una mezcla hecha con la capa base y la misma cantidad de Carne Enana para resaltar las principales zonas de color de la cara. La sombra bajo los ojos y en torno a la boca se deja con la capa base.
Color principal (oscuro). Luego le resalto los detalles alrededor de la nariz, por la frente y por las mejillas con Carne Oscura.
Color principal (mediotono). Empiezo a preparar la cara para las luces posteriores. Uso la misma cantidad de Carne Enana que de Carne Élfica. Aplico la línea de luces principal a partir de la frente, en torno al ojo y bajando por la comisura de la boca.
Color principal (claro). Después, va bien aplicarle una capa de Carne Élfica para rebajar el color principal de la cara y garantizar que no queden zonas feas.
Primera capa de luces. Este paso consiste en aplicarle líneas finas de una mezcla a partes iguales de Carne Élfica y Hueso Deslucido (pero no tan finas como la capa de luces final) por las zonas a iluminar. Estas líneas servirán como guías para luego aplicar la capa de luces final.
Capa de luces final. La punta de la nariz, la parte superior de la mejilla, la comisura de la boca, la barbilla y las pestañas son las zonas principales a iluminar, usando para ello Carne Oscura mezclada con Hueso Deslucido. La mayoría de las luces se aplican en la parte frontal de la cara, excepto las líneas superiores de los pómulos, y todas le dan profundidad a la cara.
Lavado de tinta. Siempre diluyo los lavados de tinta con agua clara hasta que se pueda ver la paleta por debajo. Como color base utilizo Tinta Carne (y le aplico dos para hacer una cara morena). Sin embargo, a la hora de hacer miniaturas furiosas o malignas, les doy lavados de Tinta Roja o Púrpura. A base de experiencia y de probar mucho se puede obtener la mezcla que encaje mejor con el carácter de la miniatura.
Segundo lavado de tinta. El segundo lavado de tinta de Tinta Roja, Magenta o Púrpura se concentra más en torno a los ojos y el labio inferior. Así se resaltan mejor los detalles y se le da un poco más de personalidad a la cara.
Reiluminación. Después de que se haya secado la tinta del todo, la piel tendrá un color más rico, pero tendrá que volverse a iluminar. Una última capa de luces de Hueso Deslucido ayuda a resaltar la frente, la nariz y la barbilla.
Los ojos
Los ojos son la parte más importante de una cara porque son los puntos focales. Después de aplicarle una capa de imprimación con Negro Caos, señalo el punto donde voy a pintarlos yendo con cuidado de que queden al mismo nivel. Luego dibujo un óvalo con Blanco Cráneo y dejo que se vea una fina línea de color negro como perfil.
Para hacer las pupilas, suelo usar Negro Caos porque los demás colores no tienden a destacar tanto (a menos que uses el rojo para hacer los ojos del Caos o de los Orkos). Cambiar la posición de las pupilas puede alterar el carácter de la cara. Esta idea me la dio Ben Jefferson al enseñarme dos Halflings de su banda de Mordheim que le habían quedado bizcos a pesar de concentrarse mucho al pintarlos. Son este tipo de detalles tan pequeños lo que hace que una miniatura destaque. Para darles un efecto más siniestro o enfurecido, pinto la pupila en la parte superior de la cuenca con una fina línea de Blanco Cráneo por debajo.
Ojos normales mirando hacia delante
Mirada hacia un lado
Mirada furiosa/maliciosa
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